《P²ART》 ISSUE30 -「时髦的器」

尺寸：20.4*25.5cm     页数：84页     装帧：简装

花器是植物的时装。

人们习惯于通过“穿搭”这一件每天都会进行的事务传递着身份、职业、兴趣等信息。而人们对于衣服结构、材质、视觉、审美不同时期的认同逐渐塑造成了「时尚」这一我们熟知的概念。

人们用棉麻种植、应用技术保障了蔽体和保暖的「功能」需求之后，衣服的款式、色彩和图案便成为了人们用来表示身份和「文化」归属的象征。衣服的「功能属性」在许多主体中都有体现，例如动物的皮毛、鳞片，植物的阔叶、针叶、绒毛等，这些因素受生物习性和所处的环境影响，反向调控着它们的温度和水分；而服装的「文化属性」，则是服装更为重要的东西，恰如伊夫·圣·罗兰（Yves Saint Laurent）所说的：“衣服不仅仅是遮盖身体的东西，更是表达自我的一种方式。”

然而幸运的是，人们总会想方设法钻研材料与工艺，以达到反映自身，并与他人产生联结的目的。与服装设计师相似，花艺师、花器创作者同样从各种角度入手，钻研着花与器的共鸣。

我们习惯于将「时尚」作为人类所拥有的专属概念，与服装紧密绑定，然而正如我们所探讨的，说到底「时尚」只是一种视觉、性质、参数和文化认同的匹配，那么花器能否也是时髦的呢？

植物生于土壤、水源甚至空气，来源于自然却被赋予不同的气质与文化期许。而「花器」便是承托植物生命和气韵的重要载体。从传统的瓶、盘、缸、碗、筒、篮六器到如今的复合材料，花器的变化迭代与花艺的发展双线并行，同样也可以被称为是一本植物的“时装发展史”。

本期，我们试图探索植物不同的时尚，将目光聚焦于时髦的花器之上。为此，我们以「时髦的器」为主题，联合摄影师、美术指导、花艺师以及4位花器创作者策划了一场专属植物的时尚拍摄，感受植物与花器之间的灵性脉动，在通过画面传达专属植物的时尚Trend的同时，也聆听了创作者此次创作的背后故事和感想。

植物、时尚、花器，尽管三者分属不同的维度，内在却有共同的“美之韵律”。LittleLab莫比花艺工作室主理人，由服装设计师转型为花艺师的钟楚天与我们讲述了他眼中时尚与花艺之间的潜在共鸣；马来西亚品牌Regianl Craft Lab凭借手缝植物迅速出圈，传统工艺、潮流植物、复古风格，貌似不相关的元素被完美地融合在一起，主理人J.J与我们分享了这一奇妙的灵感火花；泥土经高温煅烧成器，承托起植物生命的重量与美丽，深耕花器制作的陶艺艺术家六仟带领我们回顾了作为“植物高定设计师”的心路历程；从传统的Batik蜡染到植物染画，马来西亚国宝级服装设计师、当代艺术家宗柏伸Eric Choong为我们展示了植物的另一种可能。

人们爱花，我们为花朵含苞待放时透露的生机而喝彩，感叹于全盛时花朵的娇艳。万物有灵，植物诚然有着自己天生的美感，但美作为上层建筑，也会因后天的附加物而更加夺目。希望本期内容能够使大家更多地关注花器这一植物的“时装”，下次出门不妨给家里的花花草草也添置几件“时髦单品”，或许植物的时髦态度会带给你意想不到的惊喜。